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AI短剧怎么做?从创意到成片的完整流程
简短回答
按固定顺序来做:先写出前三秒就抓人的钩子,再写短剧本、人物与场景设定图和分镜表;接着生成关键帧静图,再让它们动起来;然后录制或生成台词,配上有授权的音乐和字幕,剪成 9:16 竖屏,并按各平台要求标注AI生成内容。每一步都把决定固定下来,后面的步骤才不会跑偏。
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竖屏微短剧是为手机屏幕制作的一系列超短剧集,每集都在一个悬念上收尾,让观众忍不住点开下一集。用AI做短剧,编剧、选角、摄制组和剪辑师的活儿都由你一个人来干。下面的顺序不能乱,因为每一步都会锁定后面步骤所依赖的东西。
| 阶段 | 产出 | 锁定的内容 |
|---|---|---|
| 1. 钩子与设定 | 一句话梗概和前 3 秒 | 类型、冲突、基调 |
| 2. 剧本 | 带对白和动作的分场 | 剧情节奏与时长 |
| 3. 人物与场景 | 设定参考图 | 人脸、服装、场景 |
| 4. 分镜表 | 每个镜头一行 | 景别、动作、时长 |
| 5. 关键帧 | 每个镜头一张静图 | 每个镜头的画面风格 |
| 6. 视频生成 | 留有余量的视频片段 | 运动与运镜 |
| 7. 配音 | 每句台词一条音频 | 表演与节奏 |
| 8. 音乐与音效 | 配乐、音效、环境声 | 情绪与节奏 |
| 9. 字幕 | SRT 文件或硬字幕 | 无声也能看懂 |
| 10. 剪辑与导出 | 9:16 成片文件 | 节奏与最终观感 |
| 11. 标识与发布 | 带AI声明的平台上传 | 合规与信任 |
钩子与剧本:抓住前三秒
观众刷得很快。前三秒必须有人物、有冲突、有悬念,不要用风景或缓慢的片名开场,直接从动作中间切入:一记耳光、一枚被摔在地上的戒指、一个知道秘密的陌生人、一句颠覆一切的台词。
- 把梗概写成一句话,包含一个目标和一个阻碍:“外卖骑手发现,下单的客人竟是当年抛弃她的父亲。”
- 先写第一句台词。它应该不需要上下文也能看懂。
- 每集都按“铺垫、转折、悬念”来设计,哪怕只有 30 秒也要有转折。
- 角色要少。每集两三个人物,保持一致性容易得多。
- 写看得见的动作,不写内心活动。模型能拍出一只发抖的手,但没有闪回镜头的话,拍不出“她想起了童年”。
剧本格式最好同时能当分镜计划用:场景标题、简短的动作描写,以及标明说话人的对白。可以让聊天机器人帮你起草或精简场景,但每一句都要自己念一遍,把推动不了剧情的全部删掉。
人物、场景与分镜表
生成任何视频之前,先给每个主角做一张人物设定图:脸部的正面、四分之三侧面和纯侧面,穿着本集服装的全身图,再加一段固定的文字描述,之后每条提示词都粘贴这段话。每个场景做一张参考静图。同一场戏里服装保持不变,除非剧情需要改。
然后把剧本拆成分镜表。下面是一集 20 秒开场的实例,共 7 个镜头。
设定:年轻女服务员林夏给一位出言不逊的富豪客人上菜。他掉出一张卡,她看到卡上的名字,竟和自己同姓。
| 镜头 | 时间 | 景别与运镜 | 动作与声音 | 屏幕文字 |
|---|---|---|---|---|
| 1 | 0–2 秒 | 特写,固定 | 一杯水泼在林夏脸上。邻桌传来倒吸凉气的声音。 | 无 |
| 2 | 2–5 秒 | 中景,轻微推 | 客人是个五十多岁、穿深色西装的男人,说:“换个干净的杯子来。” | 字幕 |
| 3 | 5–8 秒 | 林夏特写,固定 | 水珠从她发梢滴落。她忍住眼泪说:“好的,先生。” | 字幕 |
| 4 | 8–11 秒 | 中景,固定 | 他起身离开,一张黑色卡片从钱包里掉到地上。 | 无 |
| 5 | 11–14 秒 | 插入镜头,俯拍 | 林夏的手捡起卡片。上面的名字还看不清。 | 无 |
| 6 | 14–17 秒 | 大特写 | 她瞪大了眼睛。音乐戛然而止。 | 后期加上名字图层 |
| 7 | 17–20 秒 | 中景,缓慢推 | 她望向他离开的那扇门。低沉渐强的音调。 | “未完待续” |
镜头 1 就是钩子:不到两秒就有脸、有动作、有疑问。卡片上的名字放到剪辑时再作为图层叠加,因为很多视频模型写不好字。镜头 7 停在一个疑问上,这就是观众要看第 2 集的理由。
生成:先出关键帧,再让它动
- 参照人物和场景参考图,为每个镜头生成一张 9:16 的关键帧,并把 7 张并排检查一遍。
- 用图生视频让每张关键帧动起来。提示词里只写动作、运镜和声音。
- 生成时让时长比实际需要略长一点,方便剪掉缓慢的开头和漂移的结尾。
- 重要镜头,尤其是钩子和最后一个镜头,各生成两三个版本,挑最好的。
- 每个通过的片段都保存好它的关键帧、提示词和参数,以后想重做某一个镜头时用得上。
手部、物体接触(卡片从指间滑落、水泼到脸上)和快速运动最容易出问题。遇到这类画面,可以收紧景别、拆成两个镜头,或者只拍结果不拍过程。泼水可以用反应镜头和湿漉漉的脸来暗示,不必真拍水本身。
配音、音乐与字幕
对白是微短剧的主心骨,要当成独立的一条轨道来做。你可以找演员录音,用语音合成或声音模型,也可以保留视频模型自带生成的声音。做系列剧时,每个角色固定一个声音比音质完美更重要。只有声音的主人明确同意,才可以克隆他的声音。
- 每句台词单独录制或生成一个文件,再放到时间线上,这样调节奏、换台词都方便。
- 音乐要有授权:平台自带曲库、免版税音乐库,或者用条款允许商用的工具生成的音乐。
- 每场戏下面垫一层安静的房间底噪。台词之间完全静音听起来像出了故障。
- 每句台词都做字幕,很多观众是静音观看的。每条字幕要短,屏幕上一到两行,并放在平台按钮和文案所占区域的上方。
做字幕时,先把最终的对白轨道转写成文字,再手动校对。例如 cv.cm 的语音转文字在浏览器里运行 Whisper,可以导出 SRT 或 VTT。YouTube 同时支持 SRT 和 WebVTT 字幕文件,但在观众很少开字幕的平台上,直接烧录进画面的硬字幕更稳妥。
剪辑与 9:16 导出
剪辑要讲节奏。剪掉所有没有意义的停顿,每个镜头尽量晚进、早出,在动作上切。把最有冲击力的画面放在整集的第一帧,因为观众在第一句台词说完之前就决定要不要继续看了。
| 设置 | 常见选择 | 原因 |
|---|---|---|
| 画面比例 | 9:16 竖屏 | 手机竖拿时刚好铺满屏幕 |
| 分辨率 | 1080 × 1920 像素 | 标准的竖屏全高清画面 |
| 帧率 | 与素材片段保持一致,常见为 24、25 或 30 fps | 混用帧率会造成卡顿 |
| 安全区 | 人脸和文字避开顶部、底部和右侧边缘 | 这些位置会被平台按钮和文案遮住 |
| 音频 | 对白明显比音乐响 | 大多数观众用手机外放收听 |
规划每一集之前,先查清各平台的时长规则。例如 YouTube 把三分钟以内的方形或竖屏视频当作 Shorts。这类规则会变,发布时请看各平台当前的帮助页面。
标注AI内容,遵守平台规则
逼真的AI人物和场景通常都需要声明。YouTube 要求创作者披露逼真的AI生成或篡改内容;TikTok 的社区准则要求创作者标注含有逼真场景或人物的AI生成或大幅编辑内容。在中国,自 2025 年 9 月 1 日起施行的《人工智能生成合成内容标识办法》要求发布AI生成内容的用户主动声明,并使用平台提供的标识功能。
- 上传时打开平台的AI标识选项。
- 未经许可,不要使用真人的脸或声音,也不要让真实的公众人物看起来说了或做了什么。
- 保留生成工具写入文件的元数据标识,不要故意抹掉。
- 留好工程文件和提示词,以备平台或买家询问这一集是怎么做出来的。
常见问题
AI短剧一集多长合适?
竖屏微短剧的单集时长多在 30 秒到几分钟之间。建议从短集开始:成本低,更容易保持一致,也方便拿给观众做测试。
一个人能独自做AI短剧吗?
可以。一个人就能完成一集短剧的编剧、生成、配音和剪辑。通常的限制不是技术,而是反复重试和检查一致性所花的时间。
做AI短剧最难的是什么?
让同一批角色在许多镜头和多集里保持一致,以及把手部和肢体接触做对。扎实的设定参考图和收紧的景别可以明显减轻这两个问题。
AI生成的短剧可以变现吗?
平台一般允许遵守规则、并在需要时已标注的AI内容变现,但各个分成计划的条件不同。请查看最新的合作伙伴计划规则,并确认你对所有音乐、声音和人脸都拥有相应权利。
动画或卡通风格的AI短剧需要标注吗?
看平台。YouTube 和 Meta 的披露规则主要针对逼真内容,而中国的规定覆盖所有AI生成内容。拿不准时就标注。